姜夔的幽韻冷香

「陽春白雪」的精工之美

美有很多種，美感類型未必要定於一尊，悽惻怨悱的旖旎婉轉，是美；金戈鐵馬、氣吞萬里如虎，也是美。而詞的發展，歷經晚唐五代、北宋，到了南宋時已經繁花似錦，既有綺羅香澤的婉約諧美，也有天風海雨的豪放壯闊，舉凡春閨夢裏、淒涼別後的相思無盡；寂寞梧桐、獨上西樓的人生長恨；吞天洗月的山風海雨，抑或山長水闊、故鄉渺邈的舊國哀思，都讓我們不能釋卷，無法忘情。

杜甫曾說：「晚年漸於詩律細」，任何一種文體在經過前期的「自然」取向後，後期往往趨向「精工」的審美要求，彷如〈陽春〉、〈白雪〉般精深高雅。
北宋周邦彥曾以音律、詞法的傑出成就，成為「結北開南」的北宋詞壇集大成者；那麼南宋在金兵鐵蹄聲遠後，就此而言，是否再能翻出新篇？這就要說到姜夔了。
姜夔（1154～1209年），號白石道人，饒州鄱陽（今江西省）人；開啟了南宋的雅詞之風，為南宋雅詞陣營暨格律詞派樹立起足與北宋分庭抗禮的旗幟。

「野雲孤飛」、風雅絕塵的一生

姜夔早年隨父親居住漢陽（今湖北武漢），父死依姊而居，一生未曾入仕；漫遊於湘、鄂、蘇、杭等地，過著依附名公鉅卿門下的清客遊士生活。終生困躓、貧窮終老，死後蕭條淒涼，「除卻樂書誰殉葬？一琴、一硯、一〈蘭亭〉。」

南宋市列珠璣、戶盈羅綺的社會文化本即精緻工巧，姜夔又有與生俱來的卓越藝術才能，善詩詞、工書畫、精鑑賞，而且通音審律，「翰墨人品皆似晉、宋之雅士。」
姜夔的詞風重視思力安排、技巧雕琢，加上徽、欽二宗被擄未久以及本身一段繾綣傷痛的戀情，使得詞風呈現強烈的「傷痕」文學特色，殆如「高樹晚蟬，說西風消息。」就像一只秋風夕陽裏的晚蟬，斷續而嘶啞地唱出時代哀曲。
一洗華靡，如瘦石孤花、清笙幽磬，是對姜夔詞風飄逸空靈、清勁峭拔的普遍形容。劉熙載曾說以：「幽韻冷香」、「擬諸形容，在樂則琴，在花則梅也。」既像泠泠流瀉的七弦琴音，也像蘇軾說「玉雪為骨冰為魂」的梅花，總給人清冷的清新疏宕之感，詞格又極為風雅絕塵。

「兩處沈吟」的傷痕心理與戀情悲曲

「文章信美知何用？漫贏得天涯羈旅」、「少小知名翰墨場，十年心事只淒涼」的姜夔，「倦遊歡意少，俯仰悲今古。」前詞中他路過歷來歌舞昇平、富貴風流的揚州，卻眼見金人兵燹肆虐後，一片樓倒牆蹋、薺麥彌望、夜雪初霽的盛景不再景象；入城更是四顧蕭條、寒水自碧、戍角悲吟。在暮色中，他看著湖邊芍藥雖然依舊開花，然而賞花人去、瑤草徒芳，只能歲歲年年地孤芳自開，於是滿懷愴然、感慨今昔地自度該曲。

後來當他被名士范成大留住並索取新聲時，他又作了〈暗香〉、〈疏影〉兩首極負盛名的自度曲。〈暗香〉云：

舊時月色。算幾番照我，梅邊吹笛。喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻、春風詞筆。但怪得、竹外疏花，香冷入瑤席。

江國。正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣。紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片，吹盡也、幾時見得。

姜夔曾在合肥邂逅了一位善彈琵琶的名伎，兩人纏綿情深，後來未能結合、終至分離。這給姜夔帶來了一生莫大的創痛與永恆回憶，即使在他娶妻後仍未能稍減，其詞有泰半是為她而作，並曾自言：「少年情事老來悲！」
詞中可見姜夔對這段逝去戀情的深深懷念。他經常託興梅、柳、月色等以緬懷戀情。在〈江梅引〉中他也說：「人間離別易多時，見梅枝，忽相思，幾度小窗幽夢手同攜。」和這首〈暗香〉，同樣都是因梅起興。而詞中的清寒、疏花、香冷、寂寂、夜雪、寒碧、吹盡等，也都可以看出姜夔對於哀愁美的偏嗜。

他的深情常在月夜裏被勾起。當時兩人在月光下度過了無數美好的月夜，因此即使在離開合肥已經二十幾年的元夜裏，他還是不能忍受元夕皎潔的月光和雙雙對對的愛侶儷影，他藉口春寒──「而今正是歡遊夕，卻怕春寒自掩扉」，不肯外出；並在夜夢中得見麗人，醒後不勝悲地寫下〈鷓鴣天．元夕有所夢〉：

肥水東流無盡期。當初不合種相思。夢中未比丹青見，暗裏忽驚山鳥啼。
春未綠，鬢先絲。人間別久不成悲。誰教歲歲紅蓮夜，兩處沈吟各自知。

他痛心地說，早知道自己的相思這麼深，一如綿綿無盡的東流水，當初就不應該種下相思種子啊！而且夢中所見還不如眼前一幅畫──如果是畫，還可以就近端詳與保存，夢裏卻只是幻影迷離、短暫而近身不得啊！況且遠處的山鳥啼叫也使人驚夢、醒覺。

「遺貌取神」的詠物詞

姜夔擅於用典詠物，往往「遺貌取神」地借典立意以寫物，並寄託深沉感慨。
他客居范成大家時譜寫的另一首自度名曲〈疏影〉，通篇用典，全詞未著一「梅」字地寫盡梅花精神。張炎《詞源》稱該詞「前無古人，後無來者。」

開篇的「苔枝綴玉」寫梅枝上宛如碧玉般的點點青苔，枝上剛巧又棲著一對翠禽。「翠禽」用隋趙師雄在寒天日暮中與梅仙化成的美人邂逅之典，他們相偕前往酒店歡飲，翠鳥則化成綠衣童子在旁歌舞助興，但酒醒後美人不見，只有枝頭梅花和翠鳥。
「無言自倚修竹」則「以物比德」地寫梅花精神。姜夔是在黃昏籬角、綠竹邊上發現這株梅樹的，於是他用杜甫〈佳人〉詩的「天寒翠袖薄，日暮倚修竹」，以佳人在亂世中父母死喪、為夫所棄卻潔身自愛的詩典，借修竹、佳人以說梅花高潔。
「昭君不慣胡沙遠」、「化作此花幽獨」則聯繫了兩個典故以寫梅花絕美，並投射其孤獨寂寞。詞人同時結合了王建〈塞上詠梅〉的「天山路邊一株梅，年年花發黃雲下。昭君已沒漢使回，前後征人誰繫馬」，和杜甫詠昭君的「環珮空歸月下魂」，說眼前這株梅花即王建說，昭君在天山路邊年年開花，此刻則因「暗憶江南江北」而在月夜下以魂魄歸來所化成。
如此一來，〈疏影〉就不僅呈現了梅花的美麗丰姿、幽潔高雅，還寄託了昭君去國離鄉的悲思，甚至也有徽、欽二宗和后妃被俘的故國之思。

下闋的深宮舊事、飛近蛾綠（黛眉），則精巧用典南朝宋壽陽公主眠於梅下，一朵梅花飄落、在其額上留下了洗不去的印記（自後即有宮女競仿的梅花妝），以暗喻梅花飄零。
「安排金屋」借典漢武帝早歲欲築金屋以藏阿嬌，以花比人，說應以金屋寵呵，或許也寓有姜夔自責當年未能及早規劃，導致心愛女子「一片隨波去」，落得今日只能徒嘆哀怨。
接著詞人從花落又說到往事成空。在梅花飄零的時節聽著笛音（玉龍）吹奏〈梅花落〉曲子――徽宗北徙時，曾聞〈梅花落〉而作哀曲〈眼兒媚〉：「玉京曾憶舊繁華。萬里帝王家。……家山何處？忍聽羌管，吹徹梅花？」故梅落也隱晦寓有黍離傷痛――在不能阻止梅花片片飄零下，屆時若再要重覓幽香，就只能在「已入小窗橫幅」的畫幅上空自憑弔了。

全詞若隱若現地說盡梅花「從枝頭到離枝」的精神和內涵，以精工結合自然，道盡了國勢衰微下的心頭哀音；但一切用「情」的線索都被隱晦在用典下，只能透過典故按圖索驥，循序漸進而細致地點染出孤寂淒清的惆悵。